Imaginée par le designer Yiannis Ghikas, ce tabouret de  52 cm de large permet comme le dit son créateur d’éviter l’ennui de l’immobilité (c’est pas mal ça comme phrase ;-) )

Pour le dire plus simplement, c’est un tabouret qui permet de se balancer d’avant en arrière et sur les côtés (un rocking chair en plus petit). Il est fait en chêne et est disponible soit en laqué blanc soit vernis.

On vous le cache pas, on adore et apparemment on est pas les seuls vu que la Monarchy stool vient de remporter le très prestigieux  reddot design award 2009.

Une vidéo est également disponible sur le site de Yiannis – Voir la vidéo

PS: Vous avez remarqué que la chaise, un fois mise à l’envers représente une… couronne, d’où le nom…

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La zona Tortona, est située dans le quartier sud-est de Milan dans une ancienne zone industriel où subsiste quantité d’espace “loft” qui n’attendaient qu’à être reconvertis en galerie et autres studio/expositions temporaires. L’idée ici étant que les artistes puissent s’approprier un lieu et y créer quelque chose ou y présenter leur produit dans un décor moins standardisé que la foire “classique”. Et le résultat est là: des centaines d’artistes inconnus ou mondialement réputés (on ne compte plus le nombre de produits signés Karim Rachid) ont choisi de s’installer en ville durant cette semaine.

Il y aurait matière à parler des heures sur ce que l’on a vu aujourd’hui et on préfère vous réserver quelques articles détaillés dans les jours qui viennent que de chercher à tout prix à résumé tout ça en quelques lignes.

En attendant, retrouvez les photos “live” de cette journée sur la page Twitter de Madéco.be : www.twitter.com/madecoration

Et les vidéos sur Zona Tortona TV : Detnk.tv

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Et pourtant, Dieu sait que ce début d’année aura été pauvre en nouveauté “intéressantes” (le design étant subjectif, ce qui est intéressant ou non pour moi, ne l’est peut-être pas pour vous). Mais cette 48è édition du plus prestigieux salon du meuble tient ses promesses en mettant en avant des produits innovants et qui affichent un vrai caractère. Petit tour d’horizon de cette première journée de l’équipe Quatuor, déjà commentée via Twitter en direct tout au long de la journée.

Milan c’est tout d’abord: une ambiance et un décor. J’aime beaucoup Paris, mais le décor de la foire de Milan est plus en phase avec les produits proposés dans ses halls… Mais Milan, c’est aussi les italiens et là, désolé pour ceux qui l’attendait, je ne me risquerai pas à une comparaison…

Milan, c’est ensuite l’occasion de découvrir de nouvelles choses parmi un vingtaine de halls et des milliers de stands. En guise d’avertissement, sachez que nous ne chercherons pas à présenter les nouveautés des grandes marques comme Minotti, Porada, Poliform et autres “Blockbusters” de la déco pour la simple et bonne raison qu’il faut faire un tri et qu’ils se situent dans une gamme de prix disons… hors norme. Soit, premier tour d’horizon de cette première journée:

Pedrali: La chaise Tatami et Snow (120-150€) sont deux vraies très belles réussite qui restent dans le même esprit mais y apportent toute de même une touche nouvele. Mention très spéciale à la chaise Frida réalisée en multi-plis utilisable en extérieur qui permet à Pedrali de prouver sa maîtrise technique mais qui revient tout de même à 550€ la chaise.

Diamantini & Domeniconi: Pas de grosse nouveauté depuis Paris mais tout de même une jolie horloge en forme de Wok aux couleurs personnalisables. Disponible en juin.

Lago: Sorti d’on ne sait où, Lago est une des très bonnes nouvelles de la journée. Spécialisé dans le mobilier modulable coloré, ils proposent des produits ingénieux, très très bien finis et vraiment très agréable à voir. Ce sera d’ailleurs l’objet d’un prochain article plus en détail sur cette société italienne bourrée de talent.

Tribù: Ce n’est pas vraiment une nouveauté mais tout de même, on ne peut passer à côté de la collection Neutra (dessiné par Stéphane Van Duyse) sans l’admirer. La forme, le choix des matériaux et le confort d’assise confirme (pour ceux qui en douteraient encore) que Tribù est le meilleurs fabriquant de mobilier de jardin moyen et haut de gamme… et c’est belge!

Magis: Dans un très joli stand à deux niveau entourant une sorte de cour intérieur en plein milieu d’un des halls, Magis a présenté 2-3 nouveautés dont un porte-manteau enfant dans la collection MeToo et surtout la chaise Paso Doble. Avec un design qui n’est pas sans rappelé la chaise First, la chaise Paso Doble sort vraiment du lot grâce à une ligne fine et élégante, une assise confortable (en textilène) et un rapport design/prix excellent (< de 150€).

Enea: Coup de coeur en passant pour la chaise Oh! composée d’une coque en résine et d’une assise en tissus rembourrée.

A venir: Arper, Desalto, Sifas, Casamania et bien d’autres.

En résumé: pas mal de très belles choses… Et encore plein d’autres à vous présenter dans les prochains jours et/ou semaines et surtout, continuez à suivre l’évolution de ces journées sur le compte Twitter de madéco.be ou dans la barre de droite du site.

A très bientôt!

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Comme tous les 2 ans, le salon se tient à Kortrijk du 17 au 26 octobre et vous pourrez y découvrir des centaines d’exposants spécialisés dans le mobilier/décoration/luminaire design. Une compétition pour designer est également organisée ainsi qu’un mini-event spécial jeunes designer.

Quatuor sera évidemment présent, en tant que visiteur, et on ne manquera pas de vous faire part de nous découvertes dès la semaine prochaine…

Durant toute la durée du salon, Quatuor vous offre 10% sur les produits Magis, Vlaemsch, Arper, Bonaldo, Tivoli, Tribù et bien d’autres à découvrir en magasin (dont une promo exclusive sur LE produit déco quatuor… shuuut).

Pour ceux qui sont prêts à faire le déplacement, les infos pratiques se trouvent sur www.interieur.be

PS: Quatuor dispose de plusieurs places à -50%, si cela vous intéresse… un petit mail à via la page contact de Quatuor.be et on vous envoit tout ça (6 bons de réduction disponibles).

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Monolit blanc posé au Mont des Arts du Polonais Pawel Grobleny (Photo Alain Dewez – Le soir.be).

Titillé par ma curiosité, j’ai surfé sur le net et j’ai découvert que celui-ci était l’une des œuvres lauréates du concours « parckdesign 2008 ». Apparemment, j’arrive un peu après la bataille (le concours en est déjà a sa troisième édition et les lauréats de 2008 sont déjà connus),  mais je trouve l’initiative très belle et cela mérite donc un petit article.

Parckdesign 2008 est, en fait, un appel à projet pour la conception de mobilier urbain organisé par Bruxelles Environnement et par la Ministre bruxelloise de l’Environnement et du Tourisme, Evelyne Huytebroeck.
Les lauréats de cette édition ont l’opportunité de réaliser un prototype de leur projet et de le voir installer dans un espace vert du centre de Bruxelles pour une durée de 3 ans minimum. Cette année, les lieux où ceux-ci seront installés sont : le Mont des Arts, le parvis de la cathédrale des Saints-Michel-et-Gudule ainsi que le square de la Putterie.

4 concepts ont été choisis parmi près de 50 projets nés de l’imagination d’artistes belges mais aussi étrangers par un jury composé de professionnels (urbaniste, designer, architecte…), et ce, sur base de plusieurs critères dont entre autres : le choix des matériaux, l’ergonomie, l’originalité. Un cinquième a été élu par le public qui pouvait voter via le site de la manifestation www.parckdesign.be

En surfant sur ce site, vous pourrez découvrir les différents prototypes qui étaient en compétition. Pas mal d’idées très sympas. Vous ne trouvez pas ?

Je ne sais pas si tous les projets gagnants sont déjà installés mais pour vous donner une idée du résultat final, vous pouvez regarder le petit reportage ci-dessous reprenant des images des lauréats du concours de 2007.

Vive l’été à Bruxelles !

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Le stand 101% designed, c’est le nom de l’association qui rassemble ces jeunes talents, se trouvait donc au sous-sol du hall 2 dédié aux créateurs et le moins que l’on puisse dire, c’est que les belges ne sont pas passés inaperçus et n’ont pas fait figure d’amateur, loin de là! Portraits de ces jeunes designers très prometteurs…

Michaël Bihain

Michaël, c’est un peu le premier de classe et pour cause: Nomination au design report Milan 2007, Lauréat du concours international ParckDesign, coups de coeur design Gael Maison et Figaro Magasine, exposition de Oyon et Cocofruit au design museum de Séoul et la liste est encore longue.

Et pourtant, on ne peut pas dire que sa formation de base le prédestinait à une “carrière” dans le design, puisque son premier diplôme est celui de boucher. Suivront alors une formation de menuisier, puis architecte d’intérieur avant de fonder le Studio BihainProd à Londres.
Depuis, il travaille avec divers éditeurs de mobiliers (Swedese, Oboe, Aqus…) et conçoit des aménagements d’intérieurs. Michaël Bihain autoédite certains de ses produits, tel que le banc “Ondine”. Parallèlement, il enseigne à l’Institut St Luc Liège. Régulièrement, des expositions internationales reprennent ses travaux. Le Design Museum de Séoul a acquis certaines de ses créations pour sa collection permanente.

“Les conceptions de Michaël sont le point de convergence entre nos nouveaux modes de vie et la mémoire collective. Elles se caractérisent par l’évidence des lignes et l’autonomie du produit.” (source: 101% Design)

Côté produit, nos coups de coeur vont pour la chaise Mosquito, quasiment incontournable ces derniers mois dans la presse spécialisée ainsi que l’étagère Let’s dance et le banc Ondine.
Son site Internet: www.bihain.com

Atelier BLINK – Emilie Lecouturier et Céline Poncelet

Emilie et Céline, c’est un peu un mélange de fraîcheur et d’insolence mais toujours avec une recherche évidente d’esthétique que l’on retrouve dans toutes leurs créations. Par exemple avec le fameux papier peint “rendez-vous” (illustrant de manière discrète les positions du Kama Sutra au milieu d’arabesques) où, au premier regard, on hésite entre un bon “Oh shocking!” et un “Excellente idée!”. Ce qui, j’en suis presque sûr, est le but recherché et visiblement… ça marche! J’en veux pour preuve la réaction de visiteurs lorsqu’ils découvrent les détails du papier peint.

Leur parcours est un rien plus classique que Michaël puisqu’elle sont issues toutes les deux d’une formation en design/architecture à l’issue de laquelle, elle ont créé leur bureau en 2006 à Bruxelles avec pour objectif de “penser différemment ce qui existe et de proposer des choses inattendues, que l’on ne discerne pas toujours au premier regard”(source: Atelier BLINK)… Tiens donc

Notre coup de coeur, c’est évidemment le papier peint rendez-vous qui se décline aussi (et c’est un excellent dérivé du concept) en vêtements de nuit “Oh Shocking!” pour homme et pour damme. Une mention aussi pour l’Octopus, sorte de pouf pieuvre très original qui se positionne dans la lignée des poufs comme les fatboy.
Leur site: www.atelierblink.com

Raphaël Charles

Ce qui est bien avec le recyclage, ce que l’on fait du nouveau avec du vieux mais ce qui est moins bien, c’est que ce nouveau n’est pas toujours mieux que le vieux… Vous me suivez? Non? Ce n’est pas grave… L’important, c’est que Raphaël Charles, lui, a parfaitement compris le problème et, surtout, a réussi à le contourner grâce à une approche des matériaux et des objets particulièrement intéressante. Prenez une bobine de film de 35mm qui étaient destinées à la poubelle, extrudez-la, coulez de la résine à l’intérieur et vous obtiendrez un vase parfaitement en phase avec les tendances actuelles.

En partant des objets qui nous entourent et qui, bien souvent, sont destinés à ne plus être utiliser, il réussit à les travailler de tel sorte qu’ils acquièrent une nouvelle fonction sans pour autant changer leur forme initiale. Ce garçon, dont la passion pour les matériaux et leur utilisation remonte à l’enfance, est donc un belle preuve que le recyclage peut produire de très belles choses.

Notre coup de coeur va aux vases cheminées réalisés en pellicule 35mm et qui donnent presque envie de démouler la bobine pour découvrir le film qui y est imprimé. On aime beaucoup aussi la Ring R+ qui, une fois posée sur son présentoir donne l’impression que le temps est comme suspendu.
Son site: www.raphaelcharles.com

Dust deluxe

Dust Deluxe, c’est tout d’abord deux belges: Damien Gernay et Jeremy Vanneste. Ils ont fondé leur studio en 2006 sous le nom Dustdeluxe avec comme objectif de proposer: “un espace de convergence transdisciplinaire susceptible d’évoluer, de s’adapter en fonction de la demande. Notre approche du design se caractérise par un regard sensible sur le monde qui nous entoure. Nous tentons de retranscrire dans les trois dimensions un univers de perception ; le toucher devient volume, le visuel devient couleur, une fréquence sonore devient une forme. La matière possède son propre champ lexical, nous essayons de composer avec, de créer notre propre langage, basé sur des appositions, des superpositions, des confrontations de matériaux. L’objet prend alors un sens, il évoque, sous-entend ou questionne. Unique, ou multiple son propos est cohérent.” (Source: Dust Deluxe)

Notre coup de coeur va à Playtime, un système d’étagères modulaires minimalistes en multiplex assemblées grâce à des éléments en Acier laqué qui permettent de créer des formes inédites qui trouveront leur place dans la plupart des intérieurs actuels.
Leur site: www.dustdeluxe.com

Pauline Gorelov

Pauline Gorelov, c’est un petit bout de femme plein de bonne humeur et d’énergie. A cologne, elle présentait une création de “papier peint” vynile à découper et à assembler pour créer une forme presque liquide dont les courbes et les dessins se croisent, se mélangent et donnent à chaque assemblage un look unique.

Mais, à côté de ce genre de projet, Pauline est aussi (et avant tout?) un designer textile qui a envie d’apporter des réponses, trouver des solutions. Un peu comme à la manière d’un scientifique en herbe, elle explore les systèmes à la recherche de concepts novateurs, pour voir naître des structures surprenantes ou des réseaux de sens inattendus. Passionnée par le motif et sa répétition à l’infini, elle s’intéresse à la musique des couleurs et des rythmes, à l’interaction du dessin avec son support. Elle créée aussi dans le textile des pièces où cette recherche des motifs est très présente également.

Après ce tour d’horizon qui ne se veut ni exhaustif ni objectif, je pense qu’on est en droit de penser que le design belge a de beaux jours devant lui tant qu’il y a aura des créateurs comme ceux que nous avons rencontrés à Cologne pour proposer une vision à la fois rationnelle et originale du design.

On va bien sûr ne pas les perdre de vue parce qu’il y a de fortes chances qu’ils ne s’arrêtent pas en si bon chemin et qu’ils trouvent d’autres excellentes raisons de faire parler d’eux dans les mois et les années qui viennent.

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Et ça tombe bien, parce que chez Quatuor, on aime bien les jeunes créateurs et c’est donc l’occasion de vous présenter deux coups de coeur (assez subjectif, comme toujours, mais c’est là tout l’intérêt, non?): Nicolas Destino et Marion De Doncker.

Marion De Doncker

Honneur aux dames, voici une jeune designer pleine d’énergie et de motivation et dont le projet présenté à Bruxelles a tapé dans l’oeil de notre équipe même si, et c’est Marion qui le dit, il s’agit d’un prototype.

Son projet c’est quoi? Eh bien, disons que c’est une table et un salon… Enfin, un salon-table ou une table-salon… Plus sérieusement, il s’agit d’une table pouvant très simplement se convertir en canapé. C’est tout? Bien sûr, et c’est cela qui fait la force du projet: une réponse simple et efficace à une problématique de plus en plus d’actualité: les surfaces habitables toujours plus petites. Parce que n’est-il pas paradoxale de voir certaines grandes marques sortir des modèles de canapés démesurés à une époque où le mètre carré n’a jamais coûté aussi cher?

Grâce à sa double fonction, ce projet présente aussi un atout économique important pour des étudiants en kot ou, pourquoi pas, pour meubler un appartement de vacances…

Réalisé dans le cadre son travail de fin d’études en architecture d’intérieur et design, ce projet est donc toujours au stade de prototype: la structure est en carton alvéolé laqué et les poufs en mousse, le tout assemblé dans son salon.

Mais il y a fort à parier que le projet n’en reste pas là et c’est tout le bien que l’on pourrait espérer pour cette jeune designer. Donc, avis à tous les fabriquants à la recherche de projets à éditer, en voici un qui mérite toute votre attention.
Pour plus d’info: marion_dd(at)hotmail.com
Nicolas Destino

Ce jeune designer de Dottignies fait de plus en plus parler de lui grâce à des créations où l’intemporalité et la fonctionnalité règnent en maîtres mais sans jamais prendre le pas sur une ligne à la fois belle et sobre. Ses créations se font remarque quel que soit le niveau du salon où elles sont exposées et il y a fort à parier qu’on n’est pas prêt à ne plus entendre parler de lui. Parmi ses réalisations, on retiendra la ladder.light: une échelle dont une des deux faces est recouverte de leds blanches créant ainsi un luminaire pour le moins original.

Plus fonctionnelle mais toujours avec cette touche d’originalité qui fait indéniablement partie de son style, on a la vari.table: une table d’appoint en acier équipée d’une éprouvette en verre soufflé qui peut servir à la fois de porte-bougie ou de soliflore.

Voici donc un designer plein de talents et qui, à lire son site, le sait… Un livre présentant son parcours est déjà disponible. Plus d’informations sur www.destino.be

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